茶艺团｜留给茶艺的，不仅仅是一杯茶

古往今来国茶生活平台

很显然，茶艺不仅仅是要对茶汤负责，一个“艺”字，就带有创作、流派、美学、仪式等等诸多因素。所以，我们如果仅仅带着一张嘴欣赏茶艺，就难免会让人大失所望了。

▲中国大学生茶艺团预选集训营

在2017年中国大学生茶艺团的预选集训营里，所有学员将在为期一周的时间内系统的将中国六大茶类的茶艺冲泡表演学习一遍。一泡茶能否真正地打动他人，茶艺是一道桥梁！逡巡其间的人也许不难发现，完整的茶艺原本就应该是带着味觉与视觉的双重审美在其中，而且视觉和味觉不应该是割裂的，它们之间存在着某种内在意蕴的同性共振。

▲学员在集训中演练

▲名优绿茶茶艺的实训

在茶艺舞台上，“茶”永远是主体或者是灵魂，而“艺”是“人”与“茶”相乘以后蝶变出的效果。所以，茶艺应该是要求普遍，要求整体。我们假如仅仅是单一的带着“茶”或“艺”切入进去，看到的永远是细节、是局部。围绕茶艺舞台的争论，其实大多数是局部的观点交锋。例如，有人认为茶艺就是花架子，与品饮没有太多直接的关系，这种观点看上去不无道理，但也存在着巨大的逻辑缝隙！

▲张士康先生与余秋雨先生

▲浙江大学童启庆教授在中国大学生茶艺团开课仪式上致辞

此次，中国大学生茶艺团的冲泡实操课程设计的都是传统的标准冲泡样式，也许在茶艺上面用“标准”一词会引来诸多的不同看法。所以教练们也特别谨慎，说那是“童一家”标准。也许在很多人眼里，“童一家”标准仅仅是一个流派，但一个流派，之所以能够成为主流，其实取决于这个流派创始时的初衷。传承中国茶文化的深层意蕴，在仪式感中洗礼出一颗出尘的茶心，这是西湖边的茶人风韵优势，这也决定了聚合在西湖边的茶艺不仅只是“浙派”，而一度成为中国茶的代表多次参加对外的茶事交流与访问。

▲茶艺的仪式感是对茶，对人的一种态度

在集训营现场，也许有不少学员心中会有疑惑。同样是茶席上的仪式，流程和用具有时候老师讲得完全不同。当传统形式遇上现代困境，我们是应该给创新让道还是固守传统？

▲手法和流程是茶艺的基础

流程是茶艺的重点，但是掌握流程的捷径是要读懂流程中所寄寓的思想哲理。例如在细节上，老师会教你泡茶前用几步走上茶席、每一步的间隙停顿几秒、奉茶时杯子如何摆放，好像流程都是经过精密的测算。精度有时候都像是一种负担，一边挑战着记忆的负荷，一边让流程间隙间的停顿因小心翼翼而陷入僵滞的状态。所以很多学员一开始的整体效果会显得很别扭。这种别扭其实是被误区所致，我们追求的流程和追求的目的如果脱了节，前面的追求很自然就越是谨慎就越显得别扭，甚至是滑稽！所以茶艺的捷径可以化解这一别扭，茶席上的所有摆放和动作其实都表现在一种对茶的态度上。茶事过程中的谦和，对奉茶对象的尊重，化作茶席上的肢体语言，在仪式中没有语言的对话可以把我们的体验感推入到一种幽缈的境地。很多学员比较注重实操，一上茶席就执拗于细节，没有掌握细节设定的目的，于是迷失在细节的轨迹中了！例如，是顺时针还是逆时针，老师讲过原因，顺逆之间表达着完全不一样的茶语言。

▲走进茶，学习茶，是一个漫长的成长过程

当然，学习这些基本动作距离茶艺还有相当长的一段距离，基本动作是一些常识，暗含着礼仪与传统的时空观。假如我们把茶艺当成作品来对待，那么平庸的作品是验证常识的，伟大的作品是要探索超越常识的未知。当然，这种探索还得基于一些普遍意义，缺少普遍意义的探索，视觉效果做得再酷炫，情感做得再深长，也未必能让人感应。舞台艺术不能不概括，但又不能太过具体，把流程的空隙留给“茶”还是“艺术”，亦或是“茶与艺术的融合”，最终传递出来的效果是非常直观的，这种直观效果能过扣住人的直觉，直觉能够最完整、最经济地体现一个人的总体审美水平。能触动人的直觉，才能证明在这个作品中你扣住了人们的普遍审美意义。

▲中国大学生茶艺团讲究理论与实践的结合，培养更将具有综合素养的“茶仙子”

在当下，也许中国茶艺正在面对几千年以来的一次巨大历史机遇。因为我们假如要用一杯茶去与世界握手，茶艺就是传播中国茶文化最直接的艺术形式。把茶艺当成作品去构思、去设计、去演绎，在无声的茶席上，透过艺术的综合体验穿透意识形态去打动更多人。这就要求我们在设计茶艺时没有必要再在一些历史常识中去反复阐述，而应该置身于发现生活中一切奥秘的前沿，即便这种奥秘不是真理、不是经典，但那是时代！那是推陈出新的繁衍之力，那是茶的艺术形式生生不息的机密所在！

-版权信息-